習(xí)近平總書記強(qiáng)調(diào)，要系統(tǒng)梳理傳統(tǒng)文化資源，讓收藏在禁宮里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產(chǎn)、書寫在古籍里的文字都活起來(lái)。如何突破地域局限、與現(xiàn)代生活接軌，是地方劇種傳承發(fā)展的重要課題。環(huán)境式越劇《新龍門客棧》打破傳統(tǒng)舞臺(tái)與觀眾的物理隔閡，4K全景聲粵劇電影《白蛇傳·情》融合了國(guó)漫與電腦動(dòng)畫，青春版《牡丹亭》讓昆曲觀眾群體平均年齡下降了30歲……舞臺(tái)上，古腔古調(diào)依舊，臺(tái)下卻多了許多手持熒光棒的年輕面孔，“去劇場(chǎng)過(guò)周末”已經(jīng)成為文化消費(fèi)新場(chǎng)景。
從“非遺”到“頂流”，從“小眾”到“出圈”，地方戲曲“逆襲”的背后是文化領(lǐng)域新質(zhì)生產(chǎn)力的發(fā)展，離不開創(chuàng)作者對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的不斷探索。在科技融合、敘事重構(gòu)、人才培養(yǎng)、文旅聯(lián)動(dòng)等創(chuàng)新舉措的推動(dòng)下，傳統(tǒng)地方戲持續(xù)煥發(fā)新活力，走進(jìn)更多年輕人的視野。
以科技構(gòu)景提供沉浸體驗(yàn)，開拓多維感知的場(chǎng)域。傳統(tǒng)戲曲講究虛擬寫意，“一桌二椅”即完成了舞臺(tái)布景，而年輕觀眾更偏愛(ài)感官刺激與沉浸式體驗(yàn)。眾多地方劇種正探索利用影視技術(shù)、混合現(xiàn)實(shí)、人工智能創(chuàng)新舞臺(tái)設(shè)計(jì)與互動(dòng)體驗(yàn)。上海越劇院打造的沉浸式戲劇《黛玉葬花》采用MR（混合現(xiàn)實(shí)）技術(shù)構(gòu)建了一個(gè)“數(shù)字大觀園”，觀眾可穿梭于虛實(shí)交錯(cuò)的園林裝置間，更好地理解文本和表演。技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，延伸了戲曲的美學(xué)邊界，回應(yīng)了青年對(duì)“參與式”文化消費(fèi)的偏好。
以敘事重構(gòu)喚起情感共鳴，打通代際理解的通道。地方戲曲多用方言演出，高腔大調(diào)、四平八穩(wěn)，因此讓年輕觀眾“愿意聽”“聽得懂”是地方戲曲“出圈”的關(guān)鍵。越來(lái)越多創(chuàng)作者選擇在尊重本體的基礎(chǔ)上進(jìn)行內(nèi)容重構(gòu)、語(yǔ)態(tài)翻譯，建立戲曲與當(dāng)代表達(dá)之間的共情通道。新編京劇《霸王別姬》取消傳統(tǒng)念白，改用字幕，使整體節(jié)奏更貼近現(xiàn)代戲劇。秦腔《楷模村》、長(zhǎng)沙花鼓戲《花豬司令》、錫劇《裝臺(tái)》……地方戲從“講古”轉(zhuǎn)向“講我”，關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，成為大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的時(shí)代畫像。
以青年演員擔(dān)當(dāng)舞臺(tái)主角，接續(xù)古老藝術(shù)的傳承。針對(duì)青年人才“挑大梁”機(jī)會(huì)較少的問(wèn)題，一些地方劇團(tuán)嘗試通過(guò)“因人設(shè)戲”的方式實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)培養(yǎng)。傳承不是復(fù)制，更不是“替身式”模仿，青年不再被定義為傳統(tǒng)技藝的“繼承人”，而成為用新語(yǔ)態(tài)傳播傳統(tǒng)的“文化共創(chuàng)者”。當(dāng)然，青年演員的加入不能只是“顏值化”“偶像化”，而應(yīng)構(gòu)建完整的職業(yè)路徑與支持系統(tǒng)。只有當(dāng)青年“想學(xué)、能演、演得好”，地方戲才真正擁有了向未來(lái)延展的內(nèi)在動(dòng)力。
以戲曲名片打造文旅IP，激發(fā)文化消費(fèi)的動(dòng)能。地方戲曲往往誕生于特定的地域文化背景，其唱腔、節(jié)奏和動(dòng)作風(fēng)格蘊(yùn)含著濃郁的地方色彩。近年來(lái)，“非遺+旅游”“戲曲+街區(qū)”的融合業(yè)態(tài)不斷涌現(xiàn)：從浙江嵊州越劇小鎮(zhèn)、江蘇淮劇小鎮(zhèn)，到湖南長(zhǎng)沙的“戲曲一條街”，各地通過(guò)場(chǎng)景化打造與文創(chuàng)集聚，使地方戲成為可駐足、可打卡、可消費(fèi)的日常文化體驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)文化與產(chǎn)業(yè)共生共榮。
從文化生態(tài)來(lái)看，地方戲年輕化不僅是傳播層面的熱鬧，更是產(chǎn)業(yè)鏈條上的重構(gòu)。傳統(tǒng)戲曲與城市文旅深度融合，正催生出一種“戲曲+”的新業(yè)態(tài)樣本。傳統(tǒng)戲曲不再是單一的演出產(chǎn)品，還成為體驗(yàn)產(chǎn)品、審美產(chǎn)品、時(shí)尚產(chǎn)品。新業(yè)態(tài)不僅帶來(lái)文化消費(fèi)方式的升級(jí)，也促進(jìn)了傳統(tǒng)文化資源產(chǎn)業(yè)化利用。
地方戲的新生，是中國(guó)式現(xiàn)代化在文化領(lǐng)域的一個(gè)生動(dòng)注腳，體現(xiàn)了以時(shí)代精神激活中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化生命力的實(shí)踐路徑。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對(duì)話中，應(yīng)遵循“學(xué)古不泥古”的原則，深入群眾日新月異的現(xiàn)實(shí)生活，通過(guò)解構(gòu)與重構(gòu)賦予傳統(tǒng)符號(hào)當(dāng)代價(jià)值，更好地彰顯時(shí)代氣派、滋養(yǎng)人民心靈。用藝術(shù)規(guī)律駕馭技術(shù)革新，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化充滿活力地走向未來(lái)。文脈奔涌、聲聲入心的地方戲，必將在守正創(chuàng)新中譜寫新時(shí)代華章。
（作者系福建省習(xí)近平新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義思想研究中心特約研究員、福建師范大學(xué)傳播學(xué)院教授，高雨琪系福建師范大學(xué)傳播學(xué)院科研助理）